Biografía de Willie Rosario
Willie Rosario, también conocido como "Mister Afinque" (Coamo; 6 de mayo de 1924. Durante su trayectoria musical, descubrió la voz de destacados artistas a muy temprana edad, tales como Gilberto Santa Rosa, Tony Vega, José “Junior” Toledo, Guillo Rivera, Frankie Figueroa, Chamaco Rivera, Pupy Cantor, Primi Cruz, Josué Rosado, Bobby Concepción y otros más. Estos talentosos músicos se convirtieron en vocalistas en diferentes etapas de la historia de su orquesta.
Willie Rosario es un músico, compositor y director de orquesta puertorriqueño de música salsa
Índice- 1 Primeros años
- 2 La primera banda de Rosario
- 3 Composiciones
- 4 Premios y reconocimientos
- 5 Discografía
- 6 Compilaciones
- 6.1 Vol. 1
- 6.2 Vol. 2
- 6.3 Vol. 1
- 6.4 Vol. 2
- 7 Véase también
Primeros años[editar]
Willie Rosario (nacido como Fernando Luis Rosario Marín) fue criado en una familia pobre y trabajadora. Sus padres se percataron que como un chiquillo Willie le estaba musicalmente inclinado y le tomaron lecciones de guitarra a la edad de 6 años. Él recibió la educación primaria y secundaria en su ciudad natal. Su madre también le tomó clases de saxofón, pero lo que él realmente tuvo mucho interés fue en la conga. Rosario, fundador y líder de una de las orquestas esenciales del movimiento salsero, dio sus primeros pasos en la música como miembro del Conjunto Coamex. Tras prestar su servicio militar obligatorio, optó por el timbal, inspirado por el estilo de Tito Puente, tras verlo tocar en el famoso salón de baile neoyorquino El Palladium. En esos primeros años, Rosario no solo fue seguidor del estilo fomentado por el denominado Rey del timbal, también fue admirador de Ubaldo Nieto, el timbalero que sustituyó a Puente en la orquesta de Machito, a finales de la década de los cuarenta.
Willie Rosario luego de graduarse de la escuela secundaria, mantuvo su educación y estudió periodismo y relaciones públicas.
En una ocasión Rosario visitó al famoso Palladium Ball Room en Nueva York, donde Tito Puente tocaba los timbales. Este fue el comienzo de su aventura amorosa con ese instrumento. Él tuvo 22 años de edad cuando tomó clases con el percusionista Henry Adler.
Tras completar sus estudios en comunicaciones en la ciudad de Nueva York, Willie Rosario se unió como locutor a Radio WADO. En esa emisora, tuvo el honor de presentar y conducir su propio programa de entrevistas llamado "Latin Jazz Show", luego Rosario también se vinculó al departamento de noticias de la radio-estación.
En 1958, después de afinar sus habilidades como percusionista en formaciones como las de Noro Morales, Joe Quijano y Aldemaro Romero, Rosario emprendió su propia agrupación, una vez que el músico Johnnie Seguí, con quien trabajó desde 1953, dispuso disolver su grupo para retornar a Puerto Rico.
Fue antes de concluir 1968, y luego de varias publicaciones discográficas, que Willie Rosario realizó la grabación del álbum “Two Too Much” donde reaparece la participación del cantante Frankie Figueroa, junto a la de los vocalistas Pete Bonet y Willie Torres. La producción “Two Too Much”, marcó un antes y un después en el sonido de la orquesta de Rosario; por la inclusión del saxo barítono. Así la banda de Rosario comenzó a establecer un sello sonoro que se ha mantenido vigente.
La primera banda de Rosario[editar]
En 1959, Rosario organizó su primera banda y tocó por tres años en el Club Caborrojeño en Nueva York. Cuando no estaba tocando, él fungía como un disc-jockey para WADO, una estación de radio de habla española en Nueva York.
En 1962, él firmó con el Alegre Récord Label y viajó y actuó con su banda en Venezuela, Panamá, Colombia, México, Curaçao, Islas Vírgenes y demás sobre los Estados Unidos. Rosario inició su carrera en el reconocido escenario de El Palladium desempeñándose como músico en el Conjunto Cachana dirigido por Joe Quijano. Más adelante, se unió al conjunto Los Dandies, liderado por el talentoso tresero y bajista Johnnie Seguí, siendo recomendado por el cantante Manuel Seda. Esta fase fue crucial en la formación de Rosario, sentando las bases para su futuro papel como líder de orquesta.
Composiciones[editar]
Entre los mayores éxitos de la orquesta de Willie Rosario, fuguran: "De Barrio Obrero a la Quince", "El Timbal de Carlitos", "Mi Amigo el Payaso (My friend the Clown)con letra de Luis Antonio Ruiz" (, "El Revendon", "Lluvia" (Rain), "Cuando No Hay Cariño" (When there's no Love). Además, él también compuso las siguientes melodías de jazz "Flip, flop", "Stop and go" y "My Favorite Thing".También compuso “Juventud Siglo 20”, Arrepentios Pecadores” entre otras. Rosario también produjo las siguientes canciones con la participación de Gilberto Santa Rosa, Tony Vega, Papo Lucca y Bobby Valentin.
Premios y reconocimientos[editar]
Entre los premios y reconocimientos otorgados a Rosario es una nominación en 1987 para un Premio Grammy por su álbum "Nueva Cosecha" (New Harvest), diversos Discos de Oro y Platino, el Premio de Oro de Agueybana, AS, Diplo y Premios Paoli. En el año 2000, el Senado Puertorriqueño rindió tributo a Willie Rosario en reconocimiento de sus 40 años en el campo de música. En 2002, Willie Rosario fue introducido en El Salón de la Fama Internacional de la Música Latina, y en 2018, durante la celebración del Trigésimo Quinto Día Nacional de la Salsa en Puerto Rico, un evento organizado de forma anual por la emisora Z 93 de la cadena SBS, Willie Rosario fue honrado con el Premio Estrella.
En 2019 se publicó la biografía autorizada de Willie Rosario que llevó por título "El Rey del ritmo", de la autoría del periodista e investigador musical Robert Téllez M, con prefacio del maestro Bobby Valentín. La obra literaria fue presentada oficialmente en el Conservatorio de Música de Puerto Rico el 5 de marzo de 2020.
El 22 de junio de 2022, Rosario fue objeto de un destacado reconocimiento al ser exaltado en el Salón de los Próceres del Capitolio de Puerto Rico. Esta distinción se otorgó en virtud de su duradera y destacada carrera.
La última producción discográfica de Willie Rosario se titula "Evidencia". Él continúa activo tocando dentro y fuera de Puerto Rico.
El 4 de marzo de 2024, el gobernador de Puerto Rico, Pedro Pierluisi, reconoció la amplia trayectoria musical de Willie Rosario, por sus más de 60 años de carrera musical, distinguiendolo como uno de los grandes íconos de la cultura puertorriqueña. "“Willie Rosario ha sido un visionario en la industria de la música. Su capacidad para evolucionar con los tiempos y adaptarse a las tendencias cambiantes, sin perder la esencia y la autenticidad de su sonido, es un testimonio de su genialidad" dijo el gobernador Pierluisi.
El 27 de abril de 2024 celebró sus 100 años de edad con un concierto en el Coliseo de Puerto Rico Jose Miguel Agrelot donde participaron varios de sus cantantes como Chamaco Rivera, Gilberto Santa Rosa y Tony Vega así como músicos invitados como Humberto Ramirez y Manolito Rodriguez entre otros.
Discografía[editar]
- El Bravo Soy Yo! (1963)
- Fabuloso y Fantástico (1966)
- Latin Jazz a Go-Go-Go (1967)
- Two Too Much (1968)
- Haida Huo (1968)
- Boogaloo y Guaguancó (1968)
- El Bravo de Siempre (1969)
- De Donde Nace el Ritmo (1971)
- Más Ritmo (1972)
- Infinito (1973)
- Otra Vez (1975)
- Gracias Mundo (1977)
- From the Depth of My Brain (1978)
- El Rey del Ritmo! (1979)
- El de a 20 de Willie (1980)
- The Portrait of a Salsa Man (1981)
- Atízame el Fogón (1982)
- The Salsa Machine (1983)
- Nuevos Horizontes (1984)
- Afincando (1985)
- Nueva Cosecha (1986)
- A Man of Music (1987)
- The Salsa Legend (1988)
- Unique (1989)
- Viva Rosario! (1990)
- The Roaring Fifties (1991)
- Tradición Clásica (1993)
- ¡Sorpresas! (1995)
- Back to the Future (1999)
- La Banda Que Deleita (2006)
- Evidencia (2016)
Compilaciones[editar]
- Campanero Rumbero (1978)
- 15 Éxitos (1985)
- Éxitos Vol. 2 (1990)
- Tres con Caché (1993)
- Oro Salsero: 20 Éxitos (1994)
Vol. 1[editar]
Vol. 2[editar]
- Serie Platino (1994)
- Feelings (1997)
- Lo Mejor de Willie Rosario (1997)
- Serie Sensacional: La Sensación de Willie Rosario (2000)
- The Master of Rhythm & Swing: Live in Puerto Rico (2002)
- Desde Cali En Vivo! Para el Mundo (2003)
- Serie Top 10 (2006)
- Pura Salsa (2006)
- Esta Es Mi Historia (2006)
- La Historia... Mis Éxitos (2007)
- Selecciones Fania (2007)
- Serie Cinco Estrellas de Oro (2008)
- The Greatest Salsa Ever (2008)
Vol. 1[editar]
Vol. 2[editar]
- Historia de la Salsa (2009)
- Grandes Éxitos (2012)
- Distinto y Diferente
- The Legendary
Página: Musica.com | Fuente: Wikipedia