Curiosidades sobre Linkin Park
'In The End'
"In The End" se basa principalmente en el fracaso de una persona. Su significado más posible es que se trata de tiempo perdido en tratar de construir una relación con una chica que no quiere estar contigo.
Sobre Linkin Park
Su idea inicial era llamar a la banda Xero pero después de pensar varios nombres (entre ellos Hybrid Theory) se decidieron por Linkin Park, un juego de palabras en alusión a Lincoln Park por la multitud de Lincoln parks que hay en Estados Unidos.
'What I've done'
Esta canción muestra un arrepentimiento por las cosas malas que ha hecho. El video muestra el efecto de las guerras, la pobreza, los asesinatos, las drogas, etc. Esto significa que la humanidad ha cometido muchos errores.
Sobre Linkin Park
Chester se ha cambiado el color del pelo numerosas veces: de rosa a morado, después azul, negro, rubio y rojo.
Sobre Linkin Park
Antes de dedicarse al mundo de la música, Chester Charles Bennington trabajó en un Burger King.
Sobre Linkin Park
Antes de pertenecer a la banda, John Hahn se dedicaba a elaborar efectos especiales para las películas.
Sobre Linkin Park
El álbum Minutes to Midnight fue elaborado de una forma un tanto peculiar: primero se creó la música y posteriormente se escribió la letra para ella.
Sobre Linkin Park
La banda ha formado parte de las bandas sonoras de famosas sagas de cine: Twilight y Transformers.
Sobre Linkin Park
Antes de Linkin Park, Chester fue vocalista de la banda Grey Daze.
'In The End'
Mike Shinoda dijo esto sobre la canción: "Recuerdo haber preparado esto en nuestro estudio de ensayo en Hollywood y vine, trabajando toda la noche en una habitación sin ventanas. No tenía idea de a qué hora del día era; sólo dormía cuando estaba cansado, y trabajé en esta canción hasta que tomó forma. El primero en enterarse fue Rob, quien me dijo (estoy parafraseando) que esta era exactamente la clase de canción que quería que escribiéramos".
Sobre Linkin Park
Preguntado en cierta ocasión sobre qué hacía para cuidar su voz, Chester contestó que "nada en absoluto".
Sobre Linkin Park
Linkin Park ha tocado multitud de géneros a lo largo de su carrera: rap, rock, metal, electrónica, dubstep y pop.
Sobre Linkin Park
Linkin Park está en contra de la política y sus canciones nunca hacen referencia a nada que tenga que ver con ello.
Sobre Linkin Park
Chester Benington lllegó a cantar una temporada con los Stone Temple Pilots.
Sobre Linkin Park
Después de los atentados del 11 de septiembre del año 2001, la banda donó 75 mil dolares a la Cruz Roja de Estados Unidos.
Sobre Linkin Park
Les divierte autografiar a niños porque lo hacen con marcador indeleble para que no se les borre fácilmente - para disgusto de las mamás -.
Sobre Linkin Park
La formación ha cambiado con el paso de los años. Antes de Chester el vocalista era Mark Wakefield y a Phoenix lo suplieron en los tiempos de One Step Closer por Scott Kosiol.
Sobre Linkin Park
Mike Shinoda también es pintor y diseñador.
'Numb'
"Numb" es el tercer sencillo y último tema del segundo álbum de estudio de Linkin Park, Meteora.
Una de las canciones más conocidas y aclamadas por la crítica de Linkin Park, "Numb" encabezó el cartel de Billboard Hot Modern Rock Tracks durante 12 semanas. La canción pasó seis semanas en la cima de la lista en 2003 y seis semanas en 2004, lo que la convierte en la única canción de la historia que ha sido la más exitosa del año en la lista de Hot Modern Rock Tracks durante dos años. La canción también pasó tres semanas en la cima de la lista de Billboard Hot Mainstream Rock Tracks y alcanzó su punto máximo en el número 11 de Billboard Hot 100.
Sobre Linkin Park
La banda declara que sus mayores influencias musicales son Red Hot Chili Peppers, Deftones, Rage against the machine, New Order, Stone Temple Pilots y Black Eyed Peas.
Sobre Linkin Park
La petición más extraña de un fan fue que le regalaran su vello púbico.
Sobre Linkin Park
En el año 2004, en plena gira por Estados Unidos, Chester sufrió la picadura de una araña venenosa en el brazo y tuvo que ser ingresado de urgencia para que su vida no corriera peligro.
Sobre Linkin Park
Chester ha pasado de tener agrios enfrentamientos con Corey Taylor, vocalista de Slipknot, a hacerse buenos amigos.
Sobre Linkin Park
El primer hijo de Chester se llamó Draven Sebastian Benington, en honor al personaje protagonista de la película El Cuervo (1994).
Sobre Linkin Park
Chester y su mujer Samantha han diseñado ropa para The Replican Clothing Corporation una marca propiedad del líder de KoRn y el de Orgy.
Sobre Linkin Park
Hay una leyenda urbana que dice que Chester se baña en leche de cabra antes de cada concierto.
'In The End'
Chester Bennington admitió que no estaba entusiasmado con esta canción en una sesión de preguntas y respuestas: "No participo en la selección de solteros. Aprendí eso después de hacer "Hybrid Theory". Nunca fui fan de "In the End" y ni siquiera quería que constara en acta, sinceramente".
'Castle of glass'
Una de las canciones más influyentes y conocidas (Platino certificada en dos países) de la empresa electrónica de Linkin Park, "Living Things", "Castle of Glass" combina elementos electrónicos con un ritmo que recuerda vagamente al rock country. La canción también se usó como el tema principal del videojuego de 2012, "Medal of Honor: Warfighter", que no es la primera vez que el LP contribuye a la serie de juegos, ya que anteriormente también contribuyó con el primer sencillo de su álbum anterior. El video musical ejemplifica bien el tema de la canción, que es la lucha de los individuos que tratan con la pérdida, que es (inevitablemente) el resultado de la guerra.
'Somewhere I Belong'
Muchos fans de Linkin Park han dicho: "Esta canción me levanta cuando me siento mal".
'What I've done'
Notas del folleto: una de las últimas canciones terminadas para el álbum, la letra de esta canción fue pensada para trabajar en muchos niveles, incluida la libertad, el arte y las metáforas de la muerte.
'One Step Closer'
"One Step Closer" fue el primer single de "Hybrid Theory", así como el primer single de Linkin Park. Se ha convertido en uno de los mayores éxitos de Linkin Park, siendo tocado en casi todos los espectáculos en vivo, e incluso en la canción de cierre de algunos espectáculos en vivo. El coro y la letra del primer verso fueron escritos por el exasperado ex vocalista Chester Bennington, quien le entregó las letras al productor de "Hybrid Theory" Don Gilmore, sólo para que Gilmore le devolviera la letra y le dijera que las reescribiera.
'Somewhere I Belong'
Aunque no es su canción más popular, los fanáticos de todo el mundo estarían de acuerdo en que esta canción es muy apreciada por razones sentimentales. Dado que la canción describe la angustia, la incomodidad, la ira, etc.… muchas personas se sienten a diario, la capacidad de Linkin Park para expresar las palabras que muchos no han podido encontrar sirve como medio de inspiración y apoyo para muchos. Principalmente permitiendo que las personas sepan que no están solos.
'What I've done'
Chester Bennington describió la pista en una entrevista de marzo de 2007 con MTV: "Joe Hahn se acercó a Mike y a mí y nos pidió que tomáramos la idea completa de 'Minutes to Midnight' y lo aplicáramos a cómo ha cambiado la banda. Así que, en cierto modo, nos despedimos de cómo solíamos ser ... Las letras en el primer verso son 'En esta despedida, no hay sangre, no hay coartada', y de inmediato, notará que la banda suena diferente: los tambores son mucho más crudos, las guitarras son más crudas y las voces no se triplican. Solo estamos nosotros ahí afuera ... y así es como Rick Rubin lo quería".
'What I've done'
La canción fue lanzada como el primer single de su tercer álbum, "Minutes to Midnight". La canción está compuesta en la clave de G menor y se establece en 4/4 de tiempo. Fue lanzada como single de radio el 1 de abril de 2007, como descarga digital el 2 de abril y como single de CD el 30 de abril. La versión en vivo de "What I've Done" de "Road to Revolution: Live at Milton Keynes" fue nominado a Mejor Actuación de Hard Rock en la 52ª edición de los Premios Grammy, pero no ganó. También aparece en la banda sonora de Transformers, "Transformers: The Album". La canción aparece en el videojuego 2008 "Guitar Hero World Tour" y fue lanzada en un paquete de contenido descargable de Linkin Park para Rock Band 3 en enero de 2011. La canción también es un b-side del single de "Iridescent" en el Reino Unido.
'Heavy'
"Heavy" se centra en el peso emocional de fijarse en uno mismo. Es el primer sencillo del séptimo álbum de estudio de Linkin Park.
Chester Bennington dijo en una entrevista con 102.7 KIIS FM, que "Heavy" es una canción de iluminación, donde una persona da un paso atrás y se da cuenta de que una gran cantidad de tensión emocional es auto-infligida.
'Leave Out All The Rest'
"Leave Out All the Rest" es el tercer tema de "Minutes to Midnight", el quinto trabajo de estudio de Linkin Park. El demo de la canción, Fear, fue lanzado en LP Underground 9.0. El sencillo fue lanzado el 15 de julio de 2008.
'Somewhere I Belong'
Dada la popularidad y el crecimiento de la banda a lo largo de los años, Linkin Park ha podido proporcionar un hogar único para los fanáticos de todo el mundo, todos los cuales pueden relacionarse con las letras que escriben.
'Numb'
El 8 de noviembre, el video musical en YouTube alcanzó las vistas 1B y es el primer video musical de Linkin Park en alcanzar las vistas 1B.
'Numb'
La canción fue combinada con la canción de Jay-Z "Encore" para crear "Numb/Encore", un éxito masivo para ambos artistas que fue presentado en el álbum Collision Course y les valió el premio Grammy a la Mejor Colaboración Rap/Sung. "Numb" ocupaba el puesto 95 en la lista de Rhapsody de las 100 mejores canciones de la década.
'Faint'
"Faint" es del álbum "Meteora" de Linkin Park. Es uno de los favoritos del público para los fans del LP, y también es bastante conocido entre los fans del rap, después de que la canción se mezclara con "Jigga What" en su álbum de colaboración Collision Course with Jay Z.
'Breaking the habit'
"Breaking the Habit" es el quinto y último sencillo del álbum de Linkin Park 2003, "Meteora". Mike Shinoda escribió la canción, inspirada en la adicción a las drogas de su amigo.
'Numb'
"Apenas una semana antes de que la banda entrara a NRG Studios para comenzar a grabar, se concibió esta canción. Construida alrededor del gancho de introducción, la canción se compaginó rápidamente y casi sin esfuerzo", Linkin Park (Folleto del álbum de Meteora)
'In Pieces'
In Pieces es el penúltimo tema del tercer álbum de estudio de Linkin Park "Minutes to Midnight".
'Pushing Me Away'
"Pushing Me Away" es el duodécimo y último tema del álbum debut de Linkin Park, "Hybrid Theory" y trata de temas fuertes de relaciones inquebrantables y de volver a esa persona, incluso cuando es el camino equivocado a elegir.
'Given Up'
"Given Up" fue lanzado como el cuarto sencillo del álbum de 2007 "Minutes to Midnight". Es una canción única en varios aspectos. Es la canción más pesada del álbum con un increíble grito de 18 segundos. Es la primera canción en la que Chester usa 'fuck' en una canción, y por extensión contiene la segunda (la primera es "When They Come For Me") mayor cantidad de blasfemia de cualquier canción de Linkin Park.
'Faint'
Brad entró en el autobús del estudio, donde Mike estaba trabajando, para grabar una nueva idea. Brad grabó una pista de guitarra scratch para "Faint" sobre una pista clic (sin batería, sin música), esperando que el tempo fuera de unos 70 BPM (latidos por minuto). Volvió al autobús un par de días después, y Mike había montado el ritmo a 135 BPM, casi el doble de rápido. Después de una cuidadosa deliberación, Brad y Mike decidieron que el ritmo más rápido era más divertido. - Linkin Park (Cuaderno de Álbumes Meteroa)
'Roads Untraveled'
"Roads Untraveled" es el octavo tema del quinto álbum de estudio de Linkin Park, "Living Things". Es probablemente la canción más suave del álbum, es una balada de piano. La mayor parte del trabajo vocal es manejado e interpretado por Mike. Chester también aportó voces para esta canción.
'Castle of glass'
En una entrevista le preguntaron a Mike Shinoda: "Tras el fallecimiento de Chester ¿se agregarán nuevas canciones?", el contestó lo siguiente: "Tengo todas las intenciones de continuar con el LP, y los chicos sienten lo mismo".
'Breaking the habit'
"Mike ha estado tratando de escribir una canción sobre esta idea lírica durante más de cinco años. Intentó este tema varias veces, pero nada parecía hacerle justicia a la canción. Inesperadamente, Brad y Joe sugirieron que podría convertir los interludios de dos minutos en una canción completa. Tentativamente titulado "Drawing", la pieza se extendió a tres minutos y 16 segundos cuando Mike se la llevó a casa para escribir la letra. En menos de dos horas, las letras que había estado tratando de armar durante años encajaron. Con algunos toques finales, cuerdas de invitación para piano en vivo, la canción finalmente se completó: seis años en proceso", Linkin Park (Meteora Album Booklet).
'Crawling'
Es el quinto tema del álbum debut de Linkin Park, "Hybrid Theory". Ganó un Grammy en 2002 por Mejor Interpretación de Hard Rock. La canción alterna entre las letras cantadas por Mike Shinoda y los variados tonos de canto de Chester Bennington.
'One More Light'
"One More Light" es la canción homónima de este álbum. Mike Shinoda se sentó a describir la canción en una entrevista con Zach Sang: "La canción, "One More Light", era, en realidad, un poco triste....un amigo nuestro que trabajaba para la discográfica falleció. Le dio cáncer y fue muy, muy, muy rápido. Fue súper triste....Estaba en el estudio con Eg White, y habíamos estado hablando...Le dije, 'Amigo, no hay nada más en mi mente hoy'...me estaba contando sobre uno de sus amigos que había fallecido, y nos pusimos a escribir sobre esto...El punto de la canción es que a través de algo realmente traumático...una de las cosas más importantes que puedes hacer es hacer que la gente sepa que te importa".
'Leave Out All The Rest'
Mike Shinoda declaró en una entrevista con MTV: "Cuando estábamos en el estudio, trabajando en el álbum, esta canción era una de las que más me gustaban. Recuerdo a Rick, de entre toda la gente, que nunca dice cosas como esta, porque es más bien un tipo al que le gusta una canción o piensa que puede ser mejor, y por lo general puede ser mejor. No sé si es sólo que él pone sus estándares tan altos, pero nunca dice cosas como, 'Esto es un single?' Pero cuando escuchó esta canción, dijo: 'Esto suena como un single masivo'. Para nosotros, cuando escribimos un disco, no pensamos en términos de sencillos. En nuestras mentes, cada canción es una sola".
'Crawling'
El video musical de esta canción fue dirigido por el Hermano Strause y representa a una mujer joven, y sus luchas con un novio abusivo. Los cristales que la rodean representan su alienación del mundo. Linkin Park se puede ver actuando en una fortaleza de la soledad, en un lugar de ensueño. Al final del video, los cristales ya no se ven, representando el escape de la mujer de la relación. La mujer es representada por Katelyn Rosaasen.
'Shadow Of The Day'
"Shadow of the Day" es el quinto tema del tercer álbum de estudio de Linkin Park, "Minutes to Midnight".
'Somewhere I Belong'
Originalmente, esto comenzó como una muestra de Chester tocando guitarra acústica. Mike tomó la muestra, la reprodujo, la efectuó, la volcó hacia atrás y la cortó en cuatro partes, creando la muestra principal de la canción. Cuando terminó, casi un año después, la banda había reescrito la mayor parte de la música en torno a la muestra. En otra nota, Mike y Chester escribieron más de 30 coros terminados para esta canción, cada vez eliminando el último en busca de algo mejor. Terminaron grabando la versión final una semana después de que se terminara el resto del álbum, en el estudio donde se estaban mezclando. - Linkin Park (Meteroa Album Booklet).
'Somewhere I Belong'
Lanzado oficialmente a la radio de los Estados Unidos el 18 de marzo de 2003, la canción muy popular a menudo se solicitó en la radio de rock moderno, y alcanzó el número uno en varias listas de música. En las listas de Billboard, el LP "Somewhere I Belong" entró en la posición 32 el 3 de mayo de 2003 y permaneció en las listas durante 14 semanas.
'Castle of glass'
Los álbumes recién lanzados siempre tienen canciones añadidas. Sin embargo, el álbum del que esta canción forma parte ya se ha transcrito completamente. En cuanto a Linkin Park, la banda decidió permanecer juntos desde el 26 de enero de 2018, por lo que es razonable asumir que pretenden continuar lanzando música a pesar de la muerte de Chester Bennington.
'Breaking the habit'
Chester Bennington no pudo realizar esta actuación en vivo durante bastante tiempo. La canción lo hizo sentir demasiado emocional debido a los paralelos entre él y el narrador.
'Crawling'
Chester afirma que es difícil interpretar esta canción en vivo debido a su propia experiencia personal, similar a los problemas de la canción.
'From The Inside'
En las partes en que Mike rapea en 'From the inside' se puede escuchar un sello.
'No More Sorrow'
Uno de los temas más impactantes del tercer álbum de estudio de Linkin Park, "Minutes to Midnight", "No More Sorrow", tiene una perspectiva social audaz y descarada. La canción es de la POV del hombre común que está harto de la corrupción que la gente influyente cría y aprecia.
'Shadow Of The Day'
La canción es sobre alguien que está a punto de morir. Es difícil dejar ir a esa persona... pero a veces es la mejor solución.
'Burn it down'
Mike Shinoda, aunque señaló que el significado de la canción puede estar abierto a numerosas interpretaciones, aclaró el suyo propio: "Estamos hablando de mi historia personal y su historia personal, y también hay una capa de cultura pop que juega un papel en la letra de la canción. Por ejemplo, la gente construye una cierta celebridad, músico, actor o lo que sea y son populares un minuto y al siguiente, sabes que han hecho algo mal o que no han hecho nada malo y que hay un mal rumor que anda por ahí sobre ellos y luego todo el mundo está atacando a esa persona. Así son las cosas. De hecho, hemos vivido eso como una banda. Todo eso juega un papel".
'Burn it down'
"Burn It Down" es una canción de la banda de rock americana Linkin Park. La canción fue lanzada a las estaciones de radio, así como una descarga digital el 16 de abril de 2012, como el sencillo principal de su quinto álbum de estudio "Living Things". La canción fue escrita por la banda y producida por el vocalista Mike Shinoda y Rick Rubin, que coprodujeron los álbumes de estudio de la banda Minutes to Midnight y A Thousand Suns.
'Papercut'
"Papercut" es la primera canción del primer álbum de Linkin Park, "Hybrid Theory".
Es una de sus canciones más conocidas. Sin embargo, no fue lanzado oficialmente como single en los EE.UU. La canción encontró cierto éxito, alcanzando el #32 en las listas de rock moderno de los EE.UU., y el #14 en las listas de singles del Reino Unido.
'Bleed it out'
"Bleed It Out" es el cuarto tema del tercer álbum de estudio de Linkin Park, "Minutes to Midnight". También es el segundo sencillo lanzado el 30 de junio de 2007.
'Carousel'
"Carousel" es el primer tema del EP homónimo de "Hybrid Theory" antes de que la banda cambiara su nombre a Linkin Park. También apareció en un CD de demostración grabado en 1999 con diferentes instrumentos de sonido y mezclas, pero con las mismas letras.
'Talking To Myself'
Estrenada por primera vez en el "Festival Maximus" de Buenos Aires, Argentina, el 6 de mayo de 2017, "Talking To Myelf" es el tercer tema de "One More Light".
'Figure.09'
"Esta canción originalmente tenía rap en los versos, luego fue reescrita con versos cantados durante el proceso en NRG. La parte de canto permaneció hasta que el proceso de grabación terminó. Luego, mientras mezclaban, Brad, Mike, Chester y Don volvieron a intercambiar los versos de rap, decidiendo que el rap hacía la canción más interesante. El resto de la banda no escuchó la versión final de la canción hasta que todo el álbum estuvo completo". - Nota del folleto de Meteora para la Figura.09
'Lying From You'
Mike Shinoda comentó en una entrevista con ShoutWeb: "Lying to you" se trata de alejar a alguien. El título significa, inventar mentiras para hacer enojar a otra persona para que no quiera estar cerca de ti; que es algo que algunas personas hacen subconscientemente en una relación. No es de eso de lo que trata mi parte de la canción, pero sé que en un sentido más amplio, cuando la gente empieza a sentir sentimientos negativos hacia alguien más, naturalmente empiezan a hacer cosas para hacer que esa persona no quiera estar con ellos. Es una reacción subliminal. Eso funciona con los amigos. Eso funciona con las relaciones, de cualquier manera, la gente lo hace".
'Iridescent'
El cuarto y último sencillo de la banda, "A Thousand Suns". Es una "balada de rock sobre la ESPERANZA entre el caos y la tristeza", según la banda.
'Waiting For The End'
"A Thousand Suns" (2010) 2do sencillo, "Waiting for the End" no se parece a nada de lo que hayan lanzado nunca, logrando esto a través de la entrega reggae de los versos de la canción de Mike Shinoda junto con la mínima distorsión de la guitarra. La canción ha sido certificada Platinum.
'One More Light'
La canción fue estrenada en vivo el 9 de mayo de 2017 en Chile durante un concierto. La canción fue dedicada póstumamente a Chris Cornell durante la actuación de Linkin Park en Jimmy Kimmel Live, quien falleció el día antes de que el álbum fuera lanzado.
Apenas unos meses más tarde, fue dedicado póstumamente al propio Chester cuando él también falleció algún tiempo después del lanzamiento del álbum.
'Powerless'
La canción recuerda mucho al proyecto de Chester, "Dead By Sunrise". La canción fue escrita por el vocalista Mike Shinoda y el productor Rick Rubin. Esta es la única canción de Linkin Park que está en el compás de 7/8 (sin el coro). Su título de trabajo era Tinfoil, que ahora sirve como introducción a esta canción. La letra de la canción detalla a un amigo o amante autodestructivo.
'Easier To Run'
"Easier to Run" es la sexta canción del segundo álbum de Linkin Park, "Meteora".
La actuación de Rob en esta pista es extraordinaria. Encontró la manera de hacer que este complejo patrón de batería sonara fácil y de buen gusto. Además, lo grabó en pocas tomas. En otro orden de cosas, la letra del verso surgió de un ejercicio de escritura libre realizado por Chester Bennington: las escribió sin música, sin ritmo. A Mike Shinoda y Don Gilmore les gustaron mucho, y los chicos decidieron que esta era la canción para trabajar con ellos. Linkin Park (Cuaderno de Álbumes Meteroa)
'Given Up'
Está escrito en el folleto del álbum sobre la canción: "Para añadir un giro único al tema punk/industrial de la guitarra, Brad añadió los sonidos de la introducción de esta canción: múltiples pistas de aplausos y teclas tintineando".
'Lying From You'
"Lying from You" es el cuarto tema del álbum "Meteora", y se presenta como un sencillo promocional lanzado el 16 de marzo de 2004.
'Final Masquerade'
La décimo primera y penúltima canción del sexto álbum de estudio de Linkin Park, "The Hunting Party", es una llamada nostálgica a una época más brillante y sistemática de la música rock: mediados de los años 2000.
'A Place For My Head'
Esta canción es desde la perspectiva de alguien que está relacionado con personas con las que no puede relacionarse, y quiere estar en un lugar donde la gente no trate de manipularlas, y pueda entenderlas/simpatizar con ellas.
'Waiting For The End'
Siguiendo con el tema de los temores humanos de A Thousand Suns, "Waiting for the End" (Esperando el final) parece ser el punto de vista de Linkin Park sobre la muerte, y las repercusiones en la vida que de ella se derivan.
'Waiting For The End'
El videoclip oficial fue dirigido por Joe Hahn, el video fue nominado para la "Top Alternative Song" 2011 de Billboard y los "MTV Video Music Awards Best Special Effects" 2011.
'Battle Symphony'
Producida por Brad Delson & Mike Shinoda, la canción es el segundo sencillo del séptimo álbum de estudio de Linkin Park, One More Light, tras el lanzamiento de "Heavy" con Kiiara.
'Battle Symphony'
"Battle Symphony" trata sobre el conflicto personal, centrándose en la sensación de oír voces dentro de tu cabeza como si fueran una sinfonía.
'One More Light'
En una entrevista, Mike describió el tono de la canción como "muy acústico, con sonidos de guitarra y piano y sin percusión". Con su mensaje edificante de no dar por sentada tu fortuna personal, existe un tenue vínculo entre esta canción y "Until It's Gone".
'Heavy'
Mike Shinoda añadió: "Sé que Zane Lowe nos había reunido. Me envió un mensaje y me dijo: '¿Has oído hablar de ella?' Y le dije: 'Sí, me gusta esa canción', y él dijo: 'La tenía en mi programa y le pregunté cuál era su banda o artista favorito', y ella dijo: 'Linkin Park'. Y yo le dije: 'Eso es una locura. Nunca lo hubiera imaginado'. Y él dijo: '¡Sí!', así que nos conectó y nos colgamos un poco, pero no grabamos nada. Ella vino al estudio y me puso algo de música. Le puse algo de música y eso fue todo. Entonces, meses después estábamos trabajando en "Heavy" y se nos ocurrió la idea de tener una vocalista femenina en la canción y dijimos: 'Oh, tal vez deberíamos llamarla'".
'High Voltage'
"High Voltage" es una canción de la banda de rock Hybrid Theory del "EP Hybrid Theory". La canción fue luego regrabada como un lado B para su álbum debut, "Hybrid Theory".
'Robot boy'
La canción trata de un orador que se siente efectivamente sin emoción por la forma en que la gente lo ha tratado. El canto termina con un himno de consuelo, para que se sostenga.
'Robot boy'
Esta canción aparece como el sexto tema en "A Thousand Suns". Es una de las grabaciones vocales más estratificadas de Linkin Park hasta la fecha, con armonías en tres partes, con Mike y Chester cantando (es posible que otro miembro de la banda también haya contribuido con voces) e improvisando al final. Hay más de diez pistas vocales en total. También tiene una gran cantidad de sintetizadores, con un solo de sintetizador al final.
'Wastelands'
La sexta canción del sexto álbum de estudio de Linkin Park, "The Hunting Party", "Wastelands", continúa el desagrado que tiene Linkin Park hacia el estado degradante del rock.
'Don't Stay'
Este tema es un disertación subliminal dirigida a los herederos de la vieja gestión de la etiqueta que intentaron destruirlos, algunas canciones donde Mike habla de esto son: "Get me gone and high road". "Hit the floor es otro", su viejo sello trató de decirle a Mike que no debería rapear y tocar el teclado y luego un tipo del sello trató de decir que escribió todas sus canciones ("High road"), muchas de las canciones de este álbum son insultos dirigidos a su sello.
'Figure.09'
"Figure.09" es el octavo tema del segundo álbum de Linkin Park, "Meteora".
'Figure. 09'
"Figure.09" es el octavo tema del segundo álbum de Linkin Park, "Meteora".
'Forgotten'
"Forgotten" es una de las primeras canciones que la banda escribió. Anteriormente conocido como "Rhinestone", fue presentado junto con otros tres temas en la cinta de demostración de Xero (grabada en 1996), cuando Mark Wakefield era el cantante principal. Es la única canción de esta cinta que ha sido reelaborada con letras nuevas y utilizada en un álbum.
'The Messenger'
"The Messenger" es el decimoquinto y último tema del álbum, "A Thousand Suns". Sirve como un claro acercamiento al álbum, eliminando la influencia electrónica que prevalece en el resto de las canciones y proporcionando un tema positivo a diferencia de los temas cínicos de la mayoría de las otras canciones. Después de la cadena de críticas al mundo en los 14 temas anteriores, "The Messenger" ofrece un rayo de esperanza al final del túnel enamorado.
'The catalyst'
También se presentó como tema de apertura del videojuego japonés arcade/PS3 "Mobile Suit Gundam: Extreme Vs".
'The catalyst'
El tema 14 y primer sencillo del álbum 2010 "A Thousand Suns", que es el cuarto álbum del LP. Como tema culminante del álbum, continúa con los fuertes matices de guerra presentes a lo largo de todo el álbum y también presenta un anuncio apocalíptico del declive de la humanidad.
'Sharp Edges'
Chester ha declarado personalmente que este es su tema favorito extraoficialmente.
'Sharp Edges'
Chester comienza con el consejo familiar que a muchos de nosotros se nos ha dado durante la infancia acerca de no correr con tijeras y luego expande la metáfora en el coro.
'Sharp Edges'
A pesar de la melodía edificante, la melodía de la amapola y la instrumentación inspirada en el folklore que acompaña a esta canción, "Sharp Edges" es líricamente una reminiscencia melancólica en la que Chester cuenta los años de la infancia en los que ignoró los consejos sonoros de su madre.
'Bleed it out'
Booklet Notes: uno de los objetivos de la banda en este disco era disfrutarlo. Esta pista es uno de los lugares donde es más evidente.
En el folleto que acompaña al disco, los miembros de la banda afirmaron que uno de sus objetivos era disfrutar del proceso de elaboración de este disco, y que "Bleed It Out" es una de las canciones donde más se nota.
'Invisible'
Como dice Mike Shinoda: "Tengo hijos, todos son muy pequeños y me doy cuenta de que todos tienen una voluntad muy fuerte. Si quieren algo de cierta manera o no quieren ponerse los calcetines o no quieren cepillarse los dientes, harán la vida tan difícil por esa pequeña cosa. Pensé: 'Oh, Dios mío, cuando estos niños tengan 16 años, vamos a tener a Dios de lleno, te odio, no me entiendes y demás cosas....' Cierra la puerta, ponte los auriculares y no escuches a los padres. Así que pensé lo genial que sería hacer una canción y teóricamente ponerla en una cápsula del tiempo para enviarla a ese momento en el tiempo, cuando se ponen los auriculares".
'Invisible'
La canción fue escrita sobre los hijos de Mike. Específicamente, escribe sobre un miedo común que muchos padres nuevos tienen: la adolescencia. Según él, "Invisible" envía al oyente a ese momento en el que, en una situación paterna o de tutoría, tienes que decirle a tus hijos algo que no quieren oír. Mientras usted como padre hace esto porque los ama, los niños inevitablemente sentirán que usted simplemente está siendo un padre autoritario.
'One More Light'
El 18 de septiembre de 2017, Linkin Park lanzó un video de esta canción y anunció un concierto único de celebración que tendría lugar el 27 de octubre en Los Ángeles.
Mike Shinoda explicó a KROQ Radio sobre el video: "Los fans de todas partes estaban haciendo estos montajes de imágenes de Chester, imágenes de ellos mismos para esta canción y nos dimos cuenta de que les había tocado la fibra sensible y queríamos hacerles saber que vemos eso, oímos eso y por eso hicimos un video oficial para eso".
'Heavy'
Chester añadió: "A través de este álbum, todo, desde la lucha contra la adicción, la lucha contra las relaciones, la lucha contra la muerte de miembros de la familia, tratando con los intentos de suicidio. Lidiando con niños que están creciendo. Cada día parecía traer algo nuevo con lo que tenía que lidiar. Sacando estas cosas a colación Mike diría: 'Dios, amigo, esto es lo que está pasando en mi vida o en la vida de mi amigo o en la de mi familia', o 'Conozco a gente que está pasando por esto', y entonces sería como: '¡Hermano! Como tío, esto es con lo que estoy lidiando'. Y en este caso, ese fue el tipo de conversación que inició la mayoría de estas sesiones. En este día en particular, nos metimos en esta conversación, y creo que fue Mike quien se levantó mientras hablábamos. Como empecé a hablar de algunas cosas, Mike se levanta y comienza a tocar la progresión de acordes y es sólo una especie de ir a través de ella. Si mal no recuerdo, de inmediato Julia dijo: 'Ahora mismo no me gusta mi mente. Acumulando problemas que son tan necesarios'. Y nosotros decíamos: '¡Eso es!' Y fue como '¡Boom!'".
'Heavy'
Mike Shinoda añadió: "Hasta este disco, siempre escribíamos nuestras propias cosas. Y en este álbum, se me ocurrió que hay todos estos compositores con los que la gente trabaja. Todo lo que hacen es escribir una canción. En realidad no me interesaba que alguien escribiera una canción para nosotros, pero sé que hay mucha gente con ideas y enfoques diferentes. Así que en este álbum, por primera vez, abrimos la puerta y dejamos entrar a otras personas en el estudio. Pensamos que si no funcionaba, volveríamos a la forma en que lo estamos haciendo, pero resultó que trabajamos con un par de personas que realmente nos gustaban. Justin Tranter y Julia Michael, son más conocidos por su música pop con Justin Bieber o Britney Spears, pero en realidad son artistas versátiles. Realmente pueden escribir una canción pop pegadiza y cursi, pero también pueden escribir una profunda y significativa, ya sabes, algo de otro género. Y cuando nos sentamos con ellos, fuimos yo, Chester y Brad, de nuestra banda, y luego Julia y Justin. Y recuerdo que entramos y todos decían 'Oh, ¿cómo va tu día?" o lo que sea, y él decía 'Oh, bien', y había una especie de ritmo. Y nos dijimos: 'Bien' y empezamos a hablar. Y unos minutos más tarde dijo: '¿Sabes qué? No, no estoy bien. Déjame decirte lo que está pasando en mi vida'".
'Heavy'
La banda tweeteó un clip titulado "Lyrics", que fue lanzado como el tercer eslabón en la cadena de videos que publicaron durante la preparación para la fecha de lanzamiento del sencillo. En el video, puedes ver una parte femenina de la discusión lírica, primero en la marca de los 3 segundos, y luego hacia el final donde se la puede escuchar vocalizando con Chester alrededor de la marca de 1:10. La autora no es otra que Kiiara, que había señalado previamente que había estado en el estudio con la banda.
'Esaul'
"Esaul" es una versión anterior de "A Place For My Head" de Linkin Park, de su álbum debut Hybrid Theory. "Esaul" fue lanzado a través del club de fans de Linkin Park "Linkin Park Underground".
'By Myself'
El tema fue remezclado por Mike Shinoda y Josh Abraham, y cuenta con guitarras interpretadas por Stephen Carpenter de Deftones.
La canción también fue remezclada por Marlyn Manson, titulada Buy Myself Manson Mix, y aparece como tema extra en ciertas ediciones de Reanimation.
'By Myself'
"By_Myslf" es una remezcla de "By Myself", originalmente en el debut de Linkin Park "Hybrid Theory", y es el decimoséptimo tema del álbum remezcla "Reanimation" de Linkin Park.
'And One'
Después del lanzamiento original del EP, la banda continuó trabajando en "And One" para incluirlo en su álbum de estudio debut, "Hybrid Theory", pero no llegó a la lista de temas final.
'And One'
Cuando tocaban la canción en vivo, la banda solía mencionar "And One" como la primera canción que escribieron con Chester.
'And One'
"And One" fue una de las tres canciones coproducidas y mezcladas por Mudrock y Mike Shinoda para el EP "Hybrid Theory". La canción fue escrita por Mike Shinoda, Joe Hahn, Brad Delson, Chester Bennington y Rob Bourdon. En el EP, a Kyle Christener se le acredita el bajo.
'Session'
"Session" es la duodécima canción del segundo álbum de estudio de Linkin Park, "Meteora". Es el segundo instrumental del álbum (el primero es "Foreword") y el primero de larga duración. En LPU Chat, Mike Shinoda confirmó que la demo de Session es "Ambient/Secret", el instrumental oculto "Part of Me".
'Across the line'
La demo inédita se conocía originalmente como "Japan". La canción se escuchó por primera vez en el DVD "Making of Minutes to Midnight" antes del lanzamiento del álbum. Esto naturalmente creó mucha demanda por parte de los fans para la canción, pero la banda había tenido dificultades para encontrar la letra, así que la versión final no fue lanzada. Finalmente fue incluido en "Underground 9: Demonstrations".
'Step Up'
"Step Up" fue parte del EP de Linkin Park titulado, "Hybrid Theory EP". "Hybrid Theory EP" fue lanzado el 1 de mayo de 1999 con sólo 1.000 copias.
'1stp klosr'
Esta es una remezcla de "One Step Closer", el sencillo principal del álbum debut de Linkin Park, "Hybrid Theory". La canción original era y sigue siendo una de las canciones más reconocibles y populares de la banda.
'Qwerty'
El nombre "Qwerty" proviene de las primeras seis teclas que aparecen en la fila superior izquierda del teclado. Según el baterista Rob Bourdon, la canción se llamó primero "Greek".
'Qwerty'
Producida por Don Gilmore, el hombre detrás de "Hybrid Theory" y "Meteora". "Qwerty" es un lado B de "Minutes at Midnight", que contiene poderosos gritos de Chester Benningtons y rimas oscuras de Mike Shinodas.
'Cure For The Itch'
"Cure for the Itch" tiene la distinción de ser la única canción interpretada únicamente por un miembro del grupo. Joe Hahn, el DJ de la banda, da vueltas y arañazos sobre una programación de batería compleja y a menudo impredecible.
'In Between'
In Between es el décimo tema de "Minutes to Midnight", el tercer trabajo de estudio de Linkin Park. Es una de las dos canciones (la otra es "No Roads Left", que se encuentra en la versión de lujo del álbum) en la que Mike ofrece voces en solitario.
'In Pieces'
El cantante de Linkin Park, Chester Bennington, dijo: "Me divorcié hace poco y eso fue muy difícil. También me volví a casar, así que hubo un gran contraste en mi vida. Por un tiempo no pude ser completamente feliz con la nueva vida que estaba comenzando y no pude terminar la última. Esta es una canción sobre todo eso".
'Rebellion'
Chester estrenó esta canción en el programa nocturno de "Zane Lowe" el 4 de junio de 2014.
Esta canción presenta el trabajo de guitarra invitado del multi-instrumentista armenio-estadounidense Daron Malakian de "System of a Down".
'In My Remains'
Bennington canta de miedo y dolor sobre un paisaje sonoro electrónico, agresivo y completo; discordante y clangy. Cambia a un preciso y militar rat-a-tat mientras Shinoda canta "Como un ejército cayendo, uno por uno." Repite la frase a medida que aumenta la tensión y los tambores de Rob Bourdon lo impulsan todo a su paso.
'Valentine’s Day'
La canción trata sobre la separación de un ser querido y por lo tanto tener que pasar el día de San Valentín en soledad.
Otros temas de la canción incluyen el entierro y la muerte y por lo tanto hay cierta ambigüedad en cuanto a si la persona de quien proviene esta canción ha sido separada de su ser querido, o si su ser querido ha muerto.
'Hit The Floor'
Notas del folleto: "La banda quería hacer una canción pesada con un rebote de hip hop, esto es lo que salió. Mike y Chester probaron numerosos coros de estilo de canto, pero cuando Chester trajo el gancho de los gritos al estudio, todos sabían que iba a funcionar. El trabajo más duro en la creación de esta canción fue en los detalles menores. Apretar la letra y capturar las actuaciones llevó días terminar" - Linkin Park (Cuaderno de Álbumes Meteroa).
'Hit The Floor'
"Hit The Floor" es el quinto tema del segundo álbum de estudio de Linkin Park, "Meteora".
'Until It's Gone'
El séptimo tema del sexto álbum de estudio de Linkin Park, "The Hunting Party", "Until It's Gone", se basa en el famoso proverbio: "You don't know what you have until its gone".
'All For Nothing'
Como la mayoría de las canciones de Linkin Park, "All For Nothing" no era el título original de este tema. El título de trabajo de esta canción era el juego de palabras True Chainz. En la realización del video de esta canción, Brad y Mike son vistos en el estudio con el vocalista invitado, Page Hamilton diciéndole cómo la canción se sintió como un homenaje o una referencia a Helmet una vez que terminaron la instrumentación en ella.
'All For Nothing'
El segundo tema, cargado de energía, del sexto álbum de estudio de Linkin Park, "The Hunting Party". Presenta voces invitadas de Page Hamilton of Helmet.
'The little things give you away'
Las notas del folleto del álbum dicen: "Esta canción comenzó a partir de una maqueta de Rob Bourdon, basada en el patrón de batería que se escucha en el puente. Las voces se terminaron después de que la banda visitó Nueva Orleans después del huracán Katrina".
'The little things give you away'
Todo este álbum marcó un cambio con respecto al estilo que Linkin Park había retratado en sus álbumes anteriores y esta canción es sólo otro ejemplo de ello. Más que riffs pesados y gritos vocales, esta canción tiene armonización vocal, uso prominente de guitarras acústicas y eléctricas, sincopación rítmica y una estética vocal céntrica. La última no es muy diferente. Sólo una característica muy obvia.
No el más famoso del álbum, pero sin embargo, uno de los más famosos.
'The little things give you away'
Este es el tema de cierre del tercer álbum de estudio de Linkin Park, "Minutes to Midnight". Esta canción trata supuestamente de la devastación causada en Nueva Orleans por el huracán Katrina y de cómo la administración Bush no hizo lo suficiente, de hecho, según algunos puntos de vista, nada en absoluto para ayudar a la gente de la comunidad.
'My December'
"My December", uno de los primeros experimentos de Linkin Park con el rock más suave, fue concebido tras el lanzamiento de su debut, "Hybrid Theory".
'Burning In The Skies'
"Burning in the Skies" es una canción de la banda de rock estadounidense Linkin Park. Fue anunciado como el tercer sencillo de la banda de su cuarto álbum de estudio "A Thousand Suns", después de "The Catalyst" y "Waiting For The End". El video musical del single fue dirigido por Joe Hahn, el turntablista de Linkin Park.
'Figure. 09'
"Esta canción originalmente tenía rap en los versos, luego fue reescrita con versos cantados durante el proceso en NRG. La parte de canto permaneció hasta que el proceso de grabación terminó. Luego, mientras mezclaban, Brad, Mike, Chester y Don volvieron a intercambiar los versos de rap, decidiendo que el rap hacía la canción más interesante. El resto de la banda no escuchó la versión final de la canción hasta que todo el álbum estuvo completo". - Nota del folleto de Meteora para la Figura.09
'By Myself'
Esta canción describe a una persona sin confianza en sí misma, así como un problema de drogas. Ambos fueron problemas que Chester Bennington enfrentó a lo largo de su vida.
'By Myself'
La canción comenzó con el nombre de demo Sad en 1999 y también se tituló "SuperXero" en el tiempo previo a la firma de la banda y el lanzamiento de su debut.
'Nobody's Listening'
Uno de los muchos objetivos de la banda al escribir "Meteora" era llevar sus sonidos de muestra al siguiente nivel. Sin embargo, al crear muestras más interesantes, surgió un nuevo reto: hacer que la amplia variedad de elementos basados en la muestra se sintieran como si estuvieran juntos. Al principio, esta canción era en flauta japonesa, Luke creó un ambiente muy diferente a cualquier otra canción en la que la banda estaba trabajando, e hizo que el campo de la pista se distanciara del resto del álbum. Mike y Chester decidieron que las voces tendrían que conectar de alguna manera la canción con el resto de las grabaciones. Al día siguiente, la actuación de Chester le dio a esta canción un balance aparentemente incongruente, transformándola en un tema esencial en el álbum. - Linkin Park (Folleto del álbum de Meteora)
'Nobody's Listening'
Con una flauta japonesa de bambú como principal muestra, "Nobody's Listening" tiene un ambiente muy diferente al del resto de las canciones de "Meteora". También muestra High Voltage, una canción del EP original de "Hybrid Theory" lanzado en 1999 cuando la banda aún se llamaba "Hybrid Theory".
'The Messenger'
"The Messenger" fue la única pieza acústica escrita por la banda antes de que la versión acústica de "Final Masquerade" fuera lanzada en febrero de 2015. El 22 de febrero de 2011, en una conferencia de prensa previa al concierto en San José, CA, Chester dijo que escribió la canción para sus hijos, diciendo que estaban creciendo y que las cosas podrían ponerse difíciles, pero que siempre los amaría.
'From The Inside'
Dave "Phoenix" Farrell tuvo la idea original de la guitarra para esta canción mientras grababa con Mike en la parte trasera del autobús de la gira durante el verano de 2002. El compás de 6/8 de la canción creó una oportunidad para yuxtaponer ritmos aparentemente dispares, más aparentes en los versos. Cuando llegó el momento de completar la canción, la banda se encontró con un desafío: Chester se enfermó. Incapaz de cantar durante su última semana de grabación programada, Chester se vio obligado a terminar sus partes en Nueva York, durante el inicio del proceso de mezcla. Hasta el final, la banda se quedó con poco margen de error. Afortunadamente, esta canción y "Somewhere I Belong" fueron escritas y grabadas con éxito en el tercer piso de Soundtrack Studios, NYC.- Linkin Park (Folleto del álbum de Meteora)
'From The Inside'
"From the Inside" es el cuarto sencillo y décimo tema de Linkin Park en su disco de "Meteora".
'Final Masquerade'
En una sesión especial de Tweeting, el co-vocalista Mike Shinoda reveló que la versión original de esta canción lo tenía cantando hasta el final, pero más tarde decidieron ir con Chester.
'Final Masquerade'
La canción tiene un tempo marcadamente más lento que el resto de las canciones que se han visto hasta ahora. La banda también está rompiendo su tradición de incluir un tema instrumental como su penúltimo tema.
'Iridescent'
Además del video musical oficial, Linkin Park, en asociación con las estrellas de la temporada, lanzó un segundo video musical para la canción, cuyo objetivo es concienciar sobre la oncología pediátrica. El líder Chester Bennington también ha firmado como copresidente de la fundación.
'Iridescent'
La canción también se utilizó como tema de la tercera película de "Transformers", manteniendo la tradición de las dos contribuciones anteriores que la banda ha hecho a la franquicia, a saber, "What I've Done" y "New Divide".
'Iridescent'
Joe Hahn, el tornamesista de la banda, que dirigió el video, dijo en una descripción de una línea del concepto del video: "En el valle de los ciegos, el tuerto es el rey".
'Looking For An Answer'
"Looking For An Answer" es una canción que Mike Shinoda escribió tras el trágico fallecimiento de su compañero de banda Chester Bennington. Él y el resto de Linkin Park debutaron esta canción en vivo en su concierto homenaje para celebrar la vida de Chester el 27 de octubre de 2017, en el Hollywood Bowl.
'Shadow the day'
El bucle del teclado en "Shadow Of The Day" sufrió muchos cambios durante la creación de la canción. Se crearon docenas de opciones en piano, guitarra acústica, marimba, xilófono e incluso banjo eléctrico antes de escribir finalmente la versión revisada.
'Sorry For Now'
Mike Shinoda: "Es una canción divertida. Como, "I'm sorry for now" es la otra canción del álbum que canto, y lo que es nuevo para nosotros y para la gente que ama la canción es que normalmente no hay una canción un poco más ligera. Es un poco más ligera, como si no fuera tan seria. La idea de la canción es que los niños están molestos porque te vas y dices que lo sientes, pero en tu cabeza eres como 'eh, no lo siento'. Como: 'Lo siento porque eres pequeña y no lo entiendes'. Estoy haciendo algo que es una gran bendición para poder hacer que nadie pueda hacer esto para ganarse la vida. Somos tan afortunados. En segundo lugar, paga las cuentas y puedes vivir en una casa y puedes tener ropa, comida, porque yo voy a trabajar. Y número tres, me gusta hacerlo. Y tú eres pequeño y no entiendes todas estas cosas, así que voy a decirte que lo siento, pero la verdad es que lo entenderás más tarde. Cuando seas más grande te irás, me alegro de que mi padre esté en Linkin Park. Porque puedo ir a los conciertos y conseguir entradas gratis para otros espectáculos. Y tengo oportunidades que de otra manera no tendría. Como, esa parte que los pequeños no entienden y lo harán más tarde".
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Biografía de Linkin Park
Linkin Park: Una Crónica de Innovación y Legado
