Curiosidades sobre The Doors
'People Are Strange'
El tema "People Are Strange" fue lanzado en septiembre de 1967 en el segundo álbum Strange Days, que también fue lanzado ese mismo mes. El sencillo alcanzó el puesto número 12 de la lista de los 100 más populares de Estados Unidos y llegó a los diez primeros puestos de la lista de Cash Box.
'People Are Strange'
El grupo británico Echo & the Bunnymen grabó una versión de "People Are Strange" para la banda sonora de la película The Lost Boys de 1987. Posteriormente, se lanzó como sencillo el mismo año, alcanzando el número 29 en la lista de sencillos del Reino Unido en febrero de 1988 y el número 13 en la lista de sencillos irlandesa en 1991. La canción fue producida por el teclista de The Doors, Ray Manzarek.
'People Are Strange'
"People Are Strange" fue compuesta a principios de 1967 después de que el guitarrista Robby Krieger y un deprimido Jim Morrison llegaran, tras un largo paseo a pie, a la cima de Laurel Canyon.
'Light my Fire'
Publicado como single editado el 24 de abril de 1967, pasó tres semanas en el número uno de la lista Billboard Hot 100 a finales de julio del mismo año.
'Riders On The Storm'
La canción "Riders on the Storm" fue lanzada como el segundo sencillo de su sexto álbum de estudio y el último con el cantante Jim Morrison, L.A. Woman, en junio de 1971. Alcanzó el número 14 en el Billboard Hot 100 en los Estados Unidos, el número 22 en la UK Singles Chart del Reino Unido y el número 7 en los Países Bajos.
'Touch Me'
Esta canción fue escrita por Robby Krieger, que es conocido por su extenso uso de instrumentos de metal y cuerda, el tema incluye un solo del saxofonista Curtis Amy. Ray Manzarek tocó el clavicémbalo y el órgano en la canción; también interpuso el riff de guitarra de la canción de Four Seasons de 1967 "C'mon Marianne" por su parte.
'Light my Fire'
El tema estuvo de nuevo una semana en la lista de los 100 mejores de Cash Box, casi un año después de su grabación.
'Light my Fire'
"Light My Fire" es una canción de la banda de rock americana The Doors. Fue grabado en agosto de 1966 y publicado en enero de 1967 en su álbum debut homónimo.
'Light my Fire'
Cuando Morrison pronunció por primera vez la frase «Girl, we couldn't get much higher» todo mundo se escandalizó. Durante su presentación en elshow de Ed Sullivan, el presentador les pidió que cambiaran a «girl, we couldn't get much better».
'Riders On The Storm'
El baterista de The Doors, John Densmore, publicó un libro en 1990 titulado Riders on the Storm (Jinetes en la tormenta), en el que se detalla la historia de su vida y sus tiempos con el grupo. En noviembre de 2009, la canción fue incluida en el Salón de la Fama de los Grammy en la categoría de Rock (sencillos).
'Riders On The Storm'
"Riders on the Storm" se grabó en el The Doors Workshop en diciembre de 1970 con la ayuda de Botnick. Morrison grabó sus voces principales y luego susurró las letras sobre ellas para crear un efecto de eco. Esta fue la última canción grabada por los cuatro miembros de The Doors, así como la última canción grabada por Morrison en vida. El sencillo fue lanzado en junio de 1971, entrando en el Billboard Hot 100 la semana que terminó el 3 de julio del mismo año, la misma semana en que Morrison murió.
'People Are Strange'
Según una reseña en AllMusic, la canción "refleja la fascinación del grupo por la música teatral del cabaret europeo". El baterista John Densmore cree que la canción fue la manifestación de la "vulnerabilidad" de Morrison en el momento que la canción fue escrita.
'People Are Strange'
Este exitoso tema fue escrito originalmente por Jim Morrison y Robby Krieger aunque posteriormente, se le dio crédito a toda la banda por igual.
'Love Me Two Times'
Este tema fue lanzado por primera vez en el segundo álbum de estudio, Strange Days. Fue editada para que durase 2 minutos 37 segundos.
'The Crystal Ship'
"The Crystal Ship" es una canción de la banda de rock americana The Doors, de su álbum debut de 1967 The Doors, y el lado B del éxito número uno "Light My Fire".
'Riders On The Storm'
"Riders on the Storm" es una canción de rock psicodélico. Según el guitarrista Robby Krieger y el teclista Ray Manzarek, se inspiró en la canción country "(Ghost) Riders in the Sky": A Cowboy Legend", escrita por Stan Jones y popularizada por Vaughn Monroe. Se dice que parte de la letra de la canción está inspirada en el asesino en serie Billy Cook, al que Morrison se refirió en una entrevista en 1970 con The Village Voice, citando a Cook como inspiración para su cortometraje HWY: An American Pastoral.
'L.a. Woman'
La conocida canción "L.A. Woman" es el tema principal del álbum L.A. Woman del año 1971, fue el último álbum que contó con Jim Morrison antes de su prematura muerte el día 3 de julio del mismo año.
'Light my Fire'
La canción fue escrita en gran parte por el guitarrista de la banda, Robby Krieger, pero fue atribuida a toda la banda.
'Light my Fire'
Un año más tarde, volvió a entrar en el Billboard Hot 100 en 1968 tras el éxito de la versión de José Feliciano de la canción (que alcanzó en su momento de máxima popularidad el puesto número tres de la lista de Billboard), el tema original también alcanzó a su vez el puesto número 87.
'The Crystal Ship'
Según la tradición local de Santa Bárbara, Jim Morrison escribió la canción después de tomar LSD en una playa de Isla Vista una noche mientras miraba las luces parpadeantes de una plataforma petrolífera llamada Platform Holly.
'The Crystal Ship'
La letra en el versículo inicial se asemeja a una canción de amor convencional, mientras que los versículos posteriores son vagos en intención y contienen palabras más desafiantes.
'The Crystal Ship'
El significado de la canción ha sido debatido ampliamente. El título se toma prestado del manuscrito Lebor na hUidre (Libro de la vaca Dun) del siglo XII.
'The Crystal Ship'
Fue compuesta como una canción de amor a la primera novia seria de Jim Morrison, Mary Werbelow, poco después de que su relación terminó.
'Soul Kitchen'
El conocido tema "Soul Kitchen" es una apreciada canción de la banda The Doors, la canción fue incluida en su exitoso álbum debut, The Doors.
'Touch Me'
La canción también se hizo conocida por el último verso, "stronger than dirt" (más fuerte que la suciedad), que fue tomado de una publicidad de Ajax de aquella época.
'Love Me Two Times'
La canción fue escrita por el guitarrista Robby Krieger. Según los miembros de la banda, la letra era sobre un soldado o marinero en su último día con su novia antes de embarcarse, aparentemente hacia la guerra (Vietnam).
'Love Me Two Times'
El tema "Love Me Two Times" fue considerado algo provocativo para su difusión en la radio, siendo prohibido en New Haven por ser "demasiado polémico", para consternación de la banda.
'Love Me Two Times'
La canción fue promocionada como el segundo sencillo después de la canción "People Are Strange" del mismo álbum. Y alcanzó en su momento de máxima popularidad el puesto número 25 en las listas de éxitos de los Estados Unidos.
'Light my Fire'
Ray Manzarek tocó la línea de bajo de la canción con su mano izquierda en un bajo de piano de Fender Rhodes, mientras tocaba las líneas principales del teclado en un Vox Continental con su mano derecha.
'Light my Fire'
El single fue certificado oro por la Recording Industry Association of America en septiembre de 1967 por más de un millón de unidades enviadas.
'The Crystal Ship'
Ante la gran especulación creada sobre el verdadero significado de la canción, John Densmore respondió diciendo que aunque Morrison era consciente de que "cristal" es argot para la metedrina, "escribió 'The Crystal Ship' para Mary Werbelow, una novia con la que estaba rompiendo en aquél momento. Por lo tanto, se trataba de una canción de amor de despedida".
'The Crystal Ship'
Una carta de enero de 1990 a Los Angeles Timess afirmaba que la canción trataba sobre la metanfetamina de cristal, el barco representa una aguja hipodérmica, y el beso el acto de inyectarse drogas.
'The Crystal Ship'
El crítico James Perone señaló que el título de la canción está abierto a interpretaciones amplias y que el barco de cristal "podría representar tan fácilmente un sueño como un viaje por drogas". Reconoce que "en 1967 esta última habría sido probablemente la interpretación más común".
'The Crystal Ship'
Según Greil Marcus, las primeras líneas "Antes de que te des cuenta, me gustaría tener otro beso" podrían ser sobre "el sueño, podría ser una sobredosis, infligida por el cantante o la persona a la que se dirige; podría ser un suicidio o un pacto suicida".
'The Crystal Ship'
Las letras de Morrison son a menudo deliberadamente vagas, y esto, junto con la atmósfera onírica de la canción, ha llevado a una gran cantidad de especulaciones por parte de críticos y fans en cuanto al significado de "The Crystal Ship".
'The Crystal Ship'
Más tarde se creó un vídeo musical a partir de imágenes de la banda tocando en American Bandstand, junto con una película de Morrison y Pamela Courson en Kern River, cerca de Bakersfield.
'Soul Kitchen'
El cantante Jim Morrison escribió la letra como un tributo al restaurante de comida de Olivia's en Venice Beach, California. Como a menudo se quedaba hasta muy tarde, el personal tuvo que echarlo más de una vez, de ahí las líneas "let me sleep all night, in your soul kitchen".
'L.a. Woman'
En el estribillo de la canción, Morrison repite la frase "Mr. Mojo Risin'", que es un anagrama de "Jim Morrison". LA Weekly la nombró la canción número 1 en su lista de las 20 mejores canciones sobre la ciudad de Los Angeles.
'Touch Me'
El tema fue lanzado como un sencillo en diciembre de 1968 y alcanzó el número 3 en el Billboard Hot 100 (fue su último éxito en el Top Ten de Estados Unidos en aquél momento) y también consiguió el número 1 en el Cashbox Top 100 a principios de 1969.
'The Unknown Soldier'
"The Unknown Soldier" es el primer sencillo del álbum Waiting for the Sun de The Doors en 1968 y fue lanzado en marzo de ese año por Elektra Records. Un cortometraje publicitario en 16mm que acompañó la promoción de la canción, fue dirigido y producido por Edward Dephoure y Mark Abramson.
'The End'
El cantante principal Jim Morrison escribió inicialmente la letra basada en su ruptura con su novia Mary Werbelow, pero evolucionó a través de meses de presentaciones en el club nocturno "Whisky a Go Go Go" en una canción mucho más larga.
'Light my Fire'
La versión de Feliciano es quizás la versión más conocida de esta canción, alcanzando en su momento de máxima popularidad el puesto número 3 en las listas de los U.S. Billboard Hot 100, sólo un año después de que el original hubiera sido un éxito número 1 en la misma lista.
'Light my Fire'
El vocalista y guitarrista puertorriqueño José Feliciano tuvo un éxito internacional significativo cuando lanzó su versión de "Light My Fire" en 1968 como single en el sello RCA Victor.
'Light my Fire'
La versión de Feliciano ganó el premio Grammy de 1969 a la Mejor Interpretación Vocal Pop Masculina, el mismo año en que también ganó el Grammy al Mejor Artista Revelación.
'Light my Fire'
El exitoso tema fue incluido en la lista de Canciones del Siglo de la RIAA, en el puesto 52.
'Light my Fire'
La canción ocupa el puesto 35 en la lista de las 500 Mejores Canciones de Todos los Tiempos de Rolling Stone.
'Light my Fire'
La reedición fue más exitosa en Irlanda, alcanzando el máximo puesto en la tabla IRMA durante dos semanas en junio de 1991.
'Light my Fire'
John Densmore recordó que Buick ofreció 75.000 dólares en octubre de 1968 para adaptar la canción a un comercial de Buick TV ("Come on, Buick, light my fire"). Morrison, sin embargo, seguía en Londres después de una gira europea que acababa de terminar el 20 de septiembre y no podía ser contactado por los otros miembros de la banda, que aceptaron el trato en su ausencia. Como la banda había acordado en 1965 tanto la igualdad como el poder de veto en las decisiones, Morrison llamó a Buick y amenazó con aplastar personalmente a un Buick con un mazo en la televisión, en caso de que el comercial se emitiera.
'Light my Fire'
La actuación de la banda en The Ed Sullivan Show, fue representada en la película de Oliver Stone de 1991, The Doors, pero sin la posterior réplica de Morrison a Sullivan y al productor del programa.
'Light my Fire'
Tras terminar la actuación en The Ed Sullivan Show, Ed Sullivan no estrechó la mano de Jim Morrison al salir del escenario. La banda había estado negociando un acuerdo multiepisódico con los productores; sin embargo, después de violar el acuerdo de no ejecutar la línea ofensiva, se les informó que nunca volverían ha aparecer el show de Sullivan. La respuesta de Morrison fue "Hey man. Acabamos de hacer el programa de Sullivan".
'Light my Fire'
Aunque la versión del álbum tenía una duración de poco más de siete minutos, fue ampliamente solicitada por los fans para la reproducción radiofónica, por lo que se editó una sola versión de menos de tres minutos con casi toda la pausa instrumental eliminada para la reproducción en la radio.
'Light my Fire'
El single fue certificado Platinum por la RIAA en septiembre de 2018 por alcanzar el millón de unidades digitales.
'Light my Fire'
En diciembre de 1971, era el single más vendido de la banda con más de 927.000 copias vendidas.
'Soul Kitchen'
Según el crítico de rock Greil Marcus, "Soul Kitchen" es la versión de "Gloria" de Van Morrison, una canción que los Doors solían cantar en sus primeros tiempos.
'Soul Kitchen'
La canción está anotada en la tonalidad de La Mayor con el rango vocal de Jim Morrison que va de E4 a A5.
'The Soft Parade'
La canción "The Soft Parade" aparece como el noveno y último tema de su cuarto álbum de estudio, también titulado The Soft Parade (1969).
'Touch Me'
El sencillo también tuvo éxito fuera de los Estados Unidos, alcanzando la posición número 1 en el RPM Canadian Singles Chart y la posición número 10 en el Kent Music Report de Australia. Sin embargo, a pesar del éxito comercial del sencillo de la banda el año anterior, "Touch Me", no consiguió entrar en la lista UK Singles Chart del Reino Unido.
'Touch Me'
La canción estuvo disponible para su descarga el 26 de octubre de 2010 para su uso en la plataforma de juegos de música de Rock Band 3, tanto en modo Basic rhythm, como en modo PRO, que aprovecha el uso de una guitarra real, junto con baterías y teclados electrónicos estándar compatibles con MIDI, además de las voces.
'Love Street'
La canción fue originalmente un poema escrito por el cantante Jim Morrison sobre la calle en la sección de Laurel Canyon de Los Ángeles, California, donde vivía con su novia Pamela Courson. Su dirección era 8021 Rothdell Trail. Morrison y Courson se referían a Rothdell Trail como "Love Street" porque se sentaban en el balcón y veían pasar a innumerables hippies.
'Love Me Two Times'
Ray Manzarek tocó la versión final de esta canción en un clavicordio, Manzarek describió el instrumento como "un instrumento muy elegante que uno no suele asociar con el rock and roll".
'The End'
El tema "The End" fue grabado en vivo en el estudio sin sobregrabación. Se grabaron dos tomas, la segunda de las cuales se usó para el álbum. Fue la última canción que el grupo original tocó en su último concierto el 12 de diciembre de 1970, en The Warehouse de Nueva Orleáns.
'The End'
El grupo The Doors grabó originalmente una versión de casi 12 minutos de duración para su álbum debut, que fue lanzado el 4 de enero de 1967.
'End Of The Night'
El título de la canción se deriva de la novela francesa de 1932 Journey To The End Of The Night de Louis-Ferdinand Celine. Tres líneas del poema Augurios de inocencia de William Blake, escrito en 1803 y publicado en 1863, fueron incluidas en la letra.
'End Of The Night'
La canción fue escrita en los primeros tiempos de la banda, cuando todavía tocaban en clubes nocturnos. En 1965, la banda grabó una demo en un intento de conseguir un contrato con Aura Records; pero la banda no consiguió firmar con la discográfica. En 1966, cuando llegaron a un acuerdo con Elektra Records, la canción fue grabada para su primer álbum autotitulado.
'Light my Fire'
El single originalmente alcanzó el número 49 en el Reino Unido en 1967, pero experimentó un éxito tardío en ese país en 1991, cuando con la reedición de la canción alcanzó el número siete.
'Light my Fire'
Una versión en vivo fue lanzada en 1983 en su álbum en vivo Alive, She Cried, el primero de varios álbumes en vivo lanzados en décadas posteriores para incluir la canción.
'Light my Fire'
Hasta los remasters de 2006, sólo los sencillos originales de 45 RPM ("Light My Fire" y "Break On Through") se reproducían a la velocidad correcta.
'Light my Fire'
La discrepancia de velocidad (que es aproximadamente un 3,5% más lenta) fue señalada a la atención de Bruce Botnick por el profesor Michael Hicks, de la Universidad Brigham Young, quien señaló que todas las presentaciones de vídeo y audio en vivo muestran la canción en una tonalidad casi medio paso más alta (tonalidad de la A).
'Light my Fire'
La mezcla del 40 aniversario del álbum debut presentó por primera vez una versión en estéreo de "Light My Fire" con una corrección de velocidad ya aplicada.
'Light my Fire'
Antes de actuar en The Ed Sullivan Show, la banda aceptó cambiar la letra, e hicieron un ensayo usando la letra enmendada, "girl, we couldn't get much better"; sin embargo, durante la presentación en vivo, el cantante principal de la banda, Jim Morrison, cantó la letra original sin alterar.
'Light my Fire'
Para la actuación en vivo en The Ed Sullivan Show, el productor Bob Precht, yerno de Sullivan, pidió a los Doors que cambiaran la línea "girl, we couldn't get much higher", ya que los patrocinadores se sentían incómodos con la posible referencia a las drogas. Sin embargo, se confirmó que el significado de la línea era literal, como en "high in the sky".
'Light my Fire'
La canción "Light My Fire" fue interpretada en vivo por los Doors en The Ed Sullivan Show, transmitido el 17 de septiembre de 1967.
'Light my Fire'
La banda apareció en varios programas de televisión, como American Bandstand, para mejorar la reproducción del sencillo.
'Light my Fire'
Cuando los Doors tocaron la canción en conciertos en vivo, Manzarek usó el bajo de piano de Fender Rhodes sin aumento.
'Light my Fire'
Después de la sesión de grabación, el productor Paul A. Rothchild trajo al músico de sesión Larry Knechtel con un bajo de precisión de Fender, para doblar la línea de bajo del teclado.
'Light my Fire'
La canción se originó como una composición de Robby Krieger, con Jim Morrison escribiendo el segundo verso.
'Soul Kitchen'
Patti Smith versionó el tema en su álbum de 2007, Twelve. Adamski creó una versión titulada "Soul Kitsch Inc" en el álbum Doctor Adamski's Musical Pharmacy en 1990.
'Soul Kitchen'
En una crítica de AllMusic, Richie Unterberger elogió el "pisoteo estilo rock" de la canción.
'Soul Kitchen'
En un artículo de 1967 en la revista Crawdaddy!, Paul Williams lo comparó con "Blowin' in the Wind" ya que ambas canciones tenían un mensaje, con el mensaje de "Soul Kitchen" siendo "Learn to forget".
'Soul Kitchen'
Greil Marcus escribió: "El tema es una escalera emocional, no como con 'Gloria', pero en la cadencia que compartían las dos canciones, se ralentizó tanto en 'Soul Kitchen' que un sentido de deliberación, tan físico que era más cuerpo que pensamiento, se convirtió en el espíritu guía de la canción".
'Love Her Madly'
"Love Her Madly" es una canción escrita por el guitarrista de The Doors, Robby Krieger, fue lanzada en marzo de 1971 y fue el primer sencillo del álbum, L.A. Woman, que a su vez fue el último álbum con el cantante Jim Morrison.
'Roadhouse Blues'
Una versión en vivo de esta canción apareció en el álbum póstumo An American Prayer y esa misma versión se puede escuchar de nuevo en In Concert y Greatest Hits. En esta versión, Morrison habla un rato con una mujer del público sobre su signo del Zodíaco y, con un giro repentino e irónico que hace que el público estalle de risa, denuncia su creencia en él. La canción también apareció dos veces en la película The Doors; la versión de estudio durante la película, y la mencionada versión en vivo en los créditos finales.
'Roadhouse Blues'
La conocida canción "Roadhouse Blues" fue lanzada como la cara B de "You Make Me Real", que alcanzó el número 50 en el Billboard Hot 100 de Estados Unidos. La canción se convirtió en un tema básico de los conciertos de la banda y ha sido versionada por numerosos artistas.
'The Soft Parade'
La canción se inspiró en el poema "Ash Wednesday" de T.S. Eliot, este tema sigue la línea de otras selecciones de poesía de Morrison, que están fuertemente influenciadas por otros poetas y autores, como las canciones "Break On Through" y "Not to Touch the Earth".
'The Soft Parade'
Al principio de la canción, Jim Morrison comienza con palabras habladas que recuerdan a un predicador cristiano. La canción luego va en una pieza semi-introductoria conducida por clavecín con letras como, "Can you give me sanctuary, I must find a place to hide" refiriéndose a los problemas de Morrison en ese entonces.
'Tell All The People'
Esta conocida canción de la banda de rock americana The Doors, fue escrita por el guitarrista de la banda, Robby Krieger. Fue respaldada por el lado A con el tema "Easy Ride", la canción era originalmente para el álbum Waiting For the Sun, fue grabada en marzo de 1968, y fue finalmente lanzada en junio de 1969.
'Love Street'
La canción destaca por la narración hablada de Morrison, que ocurre en el medio de la composición: "I see you live on Love Street, There's this store where the creatures meet, I wonder what they do in there?, Summer Sunday and a year, I guess I like it fine, so far". La tienda de la narración era la Canyon Country Store, al otro lado de la calle frente a su casa. Morrison también escribió el álbum Waiting for the Sun y gran parte de The Soft Parade en esa residencia. La casa fue parcialmente dañada durante una racha de incendios provocados el 30 de diciembre de 2011; el balcón de la casa fue destruido durante esos incendios.
'Moonlight Drive'
La canción fue presentada en la película Two-Lane Blacktop de 1971 y en la película Less Than Zero de 1987. El título se utilizó como el nombre del movimiento final del luchador profesional John Hennigan bajo su personaje de Jim Morrison en la WWE.
'Moonlight Drive'
Las grabaciones de las actuaciones en vivo de esta canción revelan un vínculo con una especie de muerte por ahogamiento. Morrison canta en las actuaciones en vivo conjurando la imagen de un cadáver que yace en el fondo del océano mientras que simultáneamente se refiere a Shakespeare.
'Moonlight Drive'
La canción es conocida por los fans como una de las primeras escritas por el cantante principal Jim Morrison. Según la biografía de Morrison "No One Here Gets Out Alive" de Jerry Hopkins y Danny Sugerman, Morrison escribió "Moonlight Ride" durante sus días de inspiración en una azotea en Venice Beach, Los Ángeles, California en 1965.
'Moonlight Drive'
Aunque se trata de un tema de blues convencional, la característica que define a "Moonlight Drive" es su compás ligeramente fuera del ritmo, y la guitarra 'Bottle-neck' de Robby Krieger, que crea un sonido inquietante. Fue grabada durante las primeras grabaciones de demostración del grupo en los estudios Trans World Pacific.
'Moonlight Drive'
El tema fue lanzado en 1967 en el segundo álbum de la banda, Strange Days. Fue editada para que tuviese una duración de 2 minutos y 16 segundos para ser el sencillo de 45 rpm del lado B del tema "Love Me Two Times".
'End Of The Night'
Después del ascenso de The Doors a la fama, la canción rara vez se tocaba en vivo en los conciertos, desde entonces ha sido incluida por la banda en los álbumes especiales a lo largo de los años.
'End Of The Night'
La canción fue lanzada en enero de 1967. El sencillo, sin embargo, no tuvo éxito y sólo alcanzó el número 126 en las listas de éxito de los Estados Unidos.
'End Of The Night'
La canción "End of the Night" fue lanzada originalmente en el álbum debut de la banda y luego fue lanzada como el lado B del primer sencillo del álbum, "Break On Through (To the Other Side)".
'Light my Fire'
La reedición de esta canción se produjo debido a la reactivación del interés en la banda tras la película biográfica de Oliver Stone, The Doors.
'Light my Fire'
"Light My Fire" tuvo un éxito modesto en Australia, donde alcanzó el número 22 en la lista ARIA.
'Soul Kitchen'
Buddy Rich versionó esta canción en su álbum en vivo de 1969, Buddy & Soul. David Lee Roth versionó el tema de su álbum de 2003, Diamond Dave.
'Soul Kitchen'
En 1980, la banda punk X versionó esta canción en su álbum debut, Los Ángeles.
Echo and the Bunnymen también hizo una versión que apareció como bonus track en el álbum remasterizado Echo & the Bunnymen de 2003.
'Soul Kitchen'
The Knack interpretó la canción en vivo en 1978, con Ray Manzarek en los teclados. La grabación fue lanzada como un tema extra en la reedición de 2002 de But The Little Girls Understand.